Gabriel Byrne, kendisinin bir Disney imtiyazı olmadığının gayet iyi farkında. 72 yaşındaki Byrne, geçtiğimiz sabah otobiyografik tek kişilik Broadway şovu “Walking With Ghosts”un son performanslarından birinin öncesinde bir görüntü röportajında, “Ben sadece bir kişiyim, kendim hakkında yazıyorum,” dedi. 20 Kasım’da bir aydan daha erken. “Pazarın gerçekliğini anlıyorum ve aynı zamanda buraya geldiğim için derinden minnettarım.”
Başlangıçta Music Box Theatre’da Aralık ayının sonuna kadar devam etmesi planlanan gösteri, “Hamilton” veya “Lion King” bölgesinden birkaç sıfır uzakta olan bilet satışlarının ortasında – nazik bir şekilde – sadece 25 performans ve sekiz ön izlemeden sonra sona erdi. . Ancak dağınık gri saçları, ciddi yüzü ve kaplumbağa kabuğu gözlüklerinin ardındaki parlak mavi gözleri ile Byrne, bir büyükbaba figürü çiziyor – söz konusu büyükbaba Altın Küre sahibi ve James Joyce’tan alıntı yapma eğilimi olan ünlü bir İrlandalı aktör olsaydı – iyi erken tahliye bildirimi hakkında spor. “Bir şeyin ne kadar süre dayandığı, onun temel değerinin bir yansıması değildir,” dedi. “18 ay süren bir ilişki, 10 veya 15 yıl süren ilişkilerden daha fazlasını içerebilir.”
Byrne’nin aynı adlı 2020 anısına dayanan şov, özellikle doğduğu ve hayatının ilk 11 yılını geçirdiği İrlanda’da kapalı gişe seyirciler önünde sergilediğinde hayranlarını kesinlikle sardı. Londra’nın West End’i bu yılın başlarında. Broadway koşusu karışık eleştiriler alırken, New York Times eleştirmeni Alexis Soloski, Byrne’nin karizmasını ve sahnedeki varlığını övdü ve onu “zorlayıcı bir şekilde izlenebilir” olarak nitelendirdi. “Kim bu adamla klinik bir saat geçirmek istemez ki?” yazdı. “Ya da iki artı ara.”
Gabriel Byrne, New York’taki Music Box Theatre’da tek kişilik gösterisi “Walking With Ghosts”ta. Kredi… Sara Krulwich/The New York Times
En son 2016’da Eugene O’Neill’ın 1956 yapımı “Long Day’s Journey Into Night” oyununun yeniden canlandırmasında Broadway’de yer alan Byrne, en çok HBO şovu “In Treatment” ve 1995 yapımı “The Usual Suspects” filmindeki rolleriyle tanınır. İkincisi uyuyan bir hit haline geldikten ve başrol oyuncusu olarak kariyerinde yeni bir sayfa açtıktan sonra bile – “Stigmata” (1999) ve “End of Days” (1999) filmlerinde rol aldı – kalfalığının ustaca ahlakını sürdürdü. günlerde, ilgi odağı olmaya isteksiz, son derece özel bir kişi olarak ün kazandı.
Bu yüzden ikinci bir anı kitabı yayınlamayı seçmesi belki de şaşırtıcıydı. (İlk kitabı “Pictures in my Head” 1994’te yayınlandı ve İrlanda’daki çocukluğunu ve oyunculuk kariyerinin başlangıcını konu alıyordu.) Bir Washington Post eleştirmeninin “göz kamaştırıcı bir dürüstlükle göz kamaştırıyor” diye yazdığı ikinci kitap da benzer şekilde şuna odaklanıyor: Byrne’nin Dublin’in kırsal varoşlarında işçi sınıfı bir ailede yetişmesi ve ardından Hollywood’a yaptığı yolculuk. Ama aynı zamanda, 1960’ların başlarında, 11 yaşındaki Byrne’nin İngiltere’de gittiği Katolik ilahiyat okulunda bir rahip tarafından cinsel tacize uğradığı dönem gibi daha karanlık yerlere de gidiyor.
En son hatırasını sahneye uyarlamadaki en büyük zorluğun, canlı bir seyirci için daha çekici olacak anlara yer açmak için bazı yansıtıcı yönlerini kırpmak olduğunu söyledi. “Dramatik bir şekilde işe yaramazsa – itici, duygusal değilse – ondan kurtulun” dedi. “Sahneye büyük düzyazı yığınları koyamazsınız.” Oyunu neredeyse çıplak bir sahnede oynamayı seçti, aynı mavi gömlek, mavi yelek, mavi ceket, gri pantolon ve siyah botları giydi ve zamandaki değişiklikleri belirtmek için ev kararırken sahneler arasında bir uçtan diğerine uzun adımlarla ilerledi. ve konum. “Göz kamaştırmayan göz kamaştırması, söylenen şeye konsantre olmanızı sağlar,” dedi.
Byrne büyürken rahip olmak istedi. Ancak cinsel tacize uğradıktan sonra, çocukluğundaki tiyatro sevgisini yeniden keşfettiği Dublin’de amatör bir oyunculuk grubuna katılmadan önce, inancından vazgeçti, bulaşık makinesi, tesisatçı ve tuvalet görevlisi olarak çalıştı.
Bu, 1978’de “The Riordans” adlı pembe diziyle ilk kez televizyona çıkışına, ardından 1981’de Kral Arthur efsanesi “Excalibur”un yeniden anlatımıyla sinemaya çıkışına ve son olarak da onu ışık saçanlarla aynı çevrelere getiren Hollywood yıldızı olmasına yol açtı. Richard Burton ve Vanessa Redgrave gibi. Ancak bu, hayatının ikinci bölümünü ve oyunculuk kariyerini esasen görmezden gelen anılarında veya sahne oyununda vurgulamayı seçtiği hayatının bir parçası değil. “Yaptıklarınız, kim olduğunuzun sadece çok küçük bir parçası” dedi. “İşiniz aracılığıyla kimliğinizi bulmak, kendinizi tanımanın sınırlı bir yoludur.”
Bunun yerine, insanların bağ kurabilecekleri deneyimleri, evrensel hissettiren temaları vurgulamak istediğini söyledi – örneğin, anavatanından uzakta yaşayan bir göçmen olarak bir köklenme duygusu aramak (1980’lerin ortalarında New York’a taşındı. o zamanki partneri olan aktör Ellen Barkin ile birlikte olmak; 1999’da boşandılar ama o Amerika’da kaldı). “Her göçmenin evinde olmak için bir özlemi vardır” dedi. “Ama gittiğin yerde asla evinde olamazsın. Bir yeri diğeriyle değiş tokuş ediyorsun ama aslında ikisine de ait değilsin.”
Tabii ki, dedi, taciz anılarını taramak ya da her gece bir çocukluk arkadaşının ölümünü anlatmak pek eğlenceli değil. Ancak gösteriye gücünü veren şeyin bu rahatsız edici yerleri keşfetmeye istekli olduğunu söyledi. “Oraya giderek, seyircilerden birinin de oraya gitmesi için kapıyı açıyorsunuz,” diye açıkladı.
Bu, kaygısız anlar olmadığı anlamına gelmez. Byrne’nin somutlaştırdığı geçmişinden düzinelerce karakter arasında arkadaşlar, öğretmenler, dini figürler, aile üyeleri ve hatta katıldığı amatör tiyatro grubundaki çeşitli aktörler var (Soloski, gösterinin “oyuncu bir taraf ve bir yetenek göstermesine izin verdiğini” yazdı. , fiziksel komedi için Hollywood’da ihmal edildi”). Byrne, “Oraya öylece çıkıp ciddi hikayeler anlatmaya başlayamazsınız,” dedi. “Bir kaşık şekerle mayalandırmalısın.”
“Walking With Ghosts”u şimdilik bitirmesine rağmen, mavi blazer ve siyah çizmelere dönüşün çok uzak olmayabileceğini öne sürdü. Gösteriyi başka şehirlerde yapmak için teklifler aldı – gözünün Boston, Chicago ve San Francisco’da olduğunu söyledi – ve uluslararası planlar üzerinde çalışıyor. Maine, Rockport’ta belgesel film yapımcısı olan eşi Hannah Beth King ve küçük kızlarıyla birlikte yaşayan Byrne, “Yapımcılar filmin Avustralya ve Kanada’ya gitmesini istiyor” dedi. (Barkın’dan iki yetişkin çocuğu var.) “Göreceğiz. Pazar gecesinin bunun sonu olduğunu düşünmüyorum.”
Bu arada, göç ve sürgün temalarını işleyecek olan ilk romanı olan yeni bir kitap üzerinde çalışıyor. Ayrıca, izlemeye vakti olmadığı ve Broadway sinemalarına girip çıktığı filmleri yakalamayı dört gözle bekliyor – şimdi bir izleyici üyesi olarak. (Listesinde: Yakın zamanda yeniden canlanan “Death of a Salesman.”) “Kitapların dünyasında ve sürekli bir roman olan New York sokaklarında yaşıyorum” dedi. “Sayfaları çevirmeyi asla bırakmıyorsun.”
