2022’de savaş sonrası en etkili 25 kadın giyim koleksiyonunun bir listesini derledik. Aynı şeyi erkek kıyafetleri için yapmak için, önce bir grup saygın jüri üyesini bir araya getirmek zorunda kaldık: Kolombiya doğumlu Fransız moda tasarımcısı Haider Ackermann; Vintage’dan ilham alan erkeklerin kıyafetiyle tanınan bir marka olan Bode’nin Amerikalı kurucusu Emily Adams Bode Aujla; T’s Men Stil Direktörü David Farber; New York merkezli stilist, yaratıcı danışman ve t katılımcısı Carlos Nazario; ve New York merkezli Kanadalı fotoğrafçı ve yaratıcı yönetmen Tommy Ton. Geçtiğimiz Nisan ayında, neredeyse üç saat süren bir Görükü çağrısında, grup 50 koleksiyonun esasını tartıştı ve her panelist 10 ya da öylesine bir davayı önceden aday göstermeleri istendi. Favoriler olmasına rağmen (dört jüri en az bir Giorgio Armani ve Comme des Garçons koleksiyonu seçti), ayrıca bazı üzüntüler (Helmut Lang’ın minimalist akranları Calvin Klein ve Jil Sander üzerinde dahil edilmesi) ve birkaç zor görüşme vardı. Örneğin grup, damalı bir geçmişe sahip bir alışveriş merkezi perakendecisi Abercrombie & Fitch’i Junya Watanabe ile aynı listeye koymayı haklı çıkarabilir mi ve Van Noten Dries Dries Van Noten
Türkte editör ve konuşmanın moderatörü Nick Haramis (sağ alt) panelistler Carlos Nazario (sol üstten saat yönünde), Emily Adams Bode Aujla, Tommy Ton, Haider Ackermann ve David Farber.
Listeyi yarıya indirmek için çalışırken, amaç bir koleksiyonun etkisini tanımlamaktı – bunun takımın şeklini yeniden icat edip etmediği veya ilk etapta “bir erkek gibi giyinmenin” ne anlama geldiğini zorlayıp zorlamasıydı. Sonucun biraz öznel olacağı verilendir; Ancak her zaman olduğu gibi, kurallar vardı: Christian Dior’un savaş sonrası yeni görünümünü kaba bir başlangıç noktası olarak alan kadın aşınma listesine benzer şekilde, 1945’ten önceki her şey diskalifiye edildi. Ayrıca bir koleksiyonun bir pistte gösterilmesi gerekmiyordu. Herkes zor olan diğer panelistlerin tasarımlarını dahil etmemeyi kabul etti: Giysileri, kapitone ve aplike gibi geleneksel olarak kadın güdümlü el sanatları ile iş giysilerini karıştıran Bode Aujla, 2021 ve 2022 yıllarında yılın erkek giyim tasarımcısı olarak adlandırıldı. Amerika Moda Tasarımcıları Konseyi tarafından; Romantik örtülü ve keskin terzilikiyle tanınan Ackermann, Tom Ford’un yeni yaratıcı yönetmeni oldu.
Sonunda, kabaca tartışıldığı sırayla – herhangi bir sıralamadan ziyade – daha yeni tekliflere doğru ağırlıklandırılmıştır, ancak iyi bir nedenden dolayı bu liste. Çağdaş tarihin çoğu için, erkek kıyafet kodları katı ve giderek daha eski bir erkeklik kavramını yansıtıyordu. 1950’de, Amerika’nın en eski giyim şirketlerinden Brooks Brothers’ın başkanı John C. Wood, bir muhabire, “Bize muhafazakar diyorlar, ancak stillerimizin sadece tuhaf olduğunu düşünüyoruz” dedi. 1960’lara bile, erkeklerin iki temel stil seçeneği vardı gibi görünüyordu: Savile Row tarzı terzilik veya bir çift kot pantolon. Ancak erkekliğin tanımı genişledikçe, erkeklerin aşınması daha az öngörülebilir ve daha karmaşık hale geldi: 1970’lerde Vivienne Westwood’un püskü gömlekleri ve sivri deri ceketler punk hareketinin uygunsuzluğunu özetledi; Sonraki on yıl, Jean Paul Gaultier böyle bir şey kaşlarını kaldırdığında erkekleri eteklere koydu. Ancak 2001 yılına kadar, erkek müşterilerinin nasıl giyindikleri konusunda picker ve daha kışkırtıcı olduklarını fark eden Fransız couturier, “Moda dünyası şimdi erkeklerin kıyafetler söz konusu olduğunda kadınlara benzediğini iddia ediyor. … Bu fikri seviyorum. ” Çoğunlukla panelistler de öyle. – Nick Haramis
Konuşma düzenlendi ve yoğunlaştırıldı.
1. Giorgio Armani, Bahar 1989
