SANATÇILAR Rashid Johnson ve Sheree Hovsepian, 2020’de Gramercy Park yakınlarındaki evlerini satın aldıklarında, burası rock ‘n’ roll zaferinin uzun süredir devam eden bir tapınağıydı. Bradford armut ağaçlarından oluşan bir gölgelikle korunan zarif Manhattan blokunda, 1910’da inşa edilen ve mimar Rosario Candela tarafından 1919’da yeniden tasarlanan beş katlı, neredeyse 24 metre genişliğindeki şehir evi, otuz yıldır Ric Ocasek’e aitti. Cars’ın kurucu ortağı ve solisti ve eşi model Paulina Porizkova. Çita desenli halılar, uzun saksı palmiyeleri ve aynalı duvarlara ve siyah lakeye sahip banyolar vardı. 12 yaşındaki oğulları Julius ve Bruno adlı köpeğiyle birlikte yaşayan 46 yaşındaki Johnson ve 49 yaşındaki Hovsepian, dört yıl içinde, 6 metrelik devasa alanıyla 5.800 metrekarelik alanı dönüştürdü. oturma odası ve arka bahçeye açılan kanatlı pencerelerden oluşan duvar, tamamen farklı bir tür sığınağa. Johnson, “Sanat, her şeye yaklaşımımızın merkezidir” diyor. “Enerjimizi oraya harcıyoruz.”
İran’ın İsfahan kentinde doğan ve Toledo, Ohio’da büyüyen Hovsepian, New York Solomon R. Guggenheim Müzesi ve Chicago Arka Enstitüsü’nün kalıcı koleksiyonlarında yer alan imalı, gölgeli fotoğraflar ve montajlar yapıyor. Evanston, Illinois’de doğan ve Chicago ile Chicago arasında büyüyen Johnson, milenyumun başlangıcından bu yana görsel kültürde baskın bir güç oldu; 23 yaşında, 2001’de ufuk açıcı “Freestyle” gösterisine dahil edildi. Harlem’deki Stüdyo Müzesi. Multidisipliner çalışmaları, varoluşsal kaygılarla tıngırdayan büyük, döngüsel soyut resimlerden tropik bitkilerle dolu oda boyutunda çelik iskele muhafazalarına, shea yağı heykellerine, desenli kilimlere ve Hauser & Wirth’in New York galerilerinden birinde 2016 sergisi için, klasik eğitim almış bir müzisyen tarafından her gün çalınan bir dik piyano. Seramik, ayna kırıkları, ahşap ve diğer malzemelerden oluşan son zamanlardaki kırık ve çılgın dev mozaikleri Metropolitan Operası ve La Guardia Havaalanı’nda görülebilir.
Ancak çiftin arka’ya olan bağlılığı kendi uygulamalarının ötesine geçiyor. Yeni ortaya çıkan yetenekleri desteklemeleri ve hak ettikleri değeri alamamış yaşlı Siyah sanatçılara dikkat çekmeleriyle tanınıyorlar. Tasarım zevkleri, Brezilya Modernizminin gösterişli havasından, Venedik’in sanatla dolu saraylarının destansı boyutlarına kadar, kültürler ve çağlar arasında akıcı bir şekilde hareket ediyor. Tasarımcı Ariel Ashe ve cesur, grafik estetiğiyle tanınan mimar Reinaldo Leandro’nun yardımıyla, provokasyon ve kutlamanın eşit olduğu iç mekanlar yarattılar. Johnson, koleksiyonculuğun “nesneler aracılığıyla tarihle olan ilişkimi açığa çıkarma yöntemim” olduğunu söylüyor.
