Burada ye
Eski Bir Noma Şefinden Yeni Bir Brooklyn Restoranı
Solda: Greenpoint, Brooklyn’deki Ilis’te malzemeler özel bir Demant canlı ateş ızgarasında hazırlanıyor. Sağda: Yemek odasında Mexico City merkezli Atra Form Studio’dan çıplak tuğla duvarlar, özel gül ağacı masalar ve deri banketler bulunuyor. Kredi… Ilis’in izniyle
İle Mahira Nehirleri
Danimarkalı şef Mads Refslund, Greenpoint, Brooklyn’deki yeni restoranı Ilis üzerinde çalışmaya ilk olarak 2016 yılında başladı. Manhattan’daki Acme ve Hamptons’daki Shou Sugi Ban House gibi yerlerde yıllarca yüksek profilli işlerden sonra Refslund, Noma, sürükleyici bir mutfak deneyimi yaratabileceği kalıcı bir alan istiyordu. Açık mutfak ve canlı ateş ızgarası, Green Street’teki 4.800 metrekarelik odanın merkezinde yer alıyor. Alanın ahşap kirişli ve açık tuğla duvarlı 17 metrelik tavanları vardır; Özel gül ağacı masalar ve deri banketler çevreyi çevreliyor (ancak birkaç tezgah bir araya gelen yemeğin en iyi görüntüsünü sağlıyor). Refslund, “Bu şeffaflıkla ilgili” diyor. Ilis ismi bir nevi portmantodur. çocukDanimarka dilinde “ateş” anlamına gelen ve dır-dir “buz” anlamına gelir. Bu, restoranın ikili ruhuna bir göndermedir; rahat akşam yemeği partisi havasıyla ciddi yemek pişirme. Menü, konukların New England tarakları veya Pensilvanya yaban ördeği gibi çeşitli ana malzemeler arasından seçim yapmasına ve bazı durumlarda hazırlama tarzına (örneğin çiğ veya ızgara) seçim yapmasına olanak tanır. Mevsimsel mutfağı, Refslund’un İskandinavya’da yetiştirilme tarzının yanı sıra Japonya ve Mexico City’ye yaptığı seyahatler de şekillendiriyor. Ancak şef, artık evi olarak adlandırdığı şehrin bir yansıması olarak “umarım bir New York restoranına dönüşür” diyor. Ilis 11 Ekim’de açılıyor ilisnyc.com .
Bunu Ziyaret Et
60’ların Arka Yıldızı Marisol, Montreal’de Retrospektif Sergisi Yapıyor
İle Samuel Rutter
Venezüellalı Amerikalı heykeltıraş Marisol, Andy Warhol’un ilk filmlerinden dördünde başrol oynayarak 1960’larda sanat dünyasının yıldızlığını kazandı. Ancak 1970’lerde farklı medyalarda ekolojik ve feminist temaları keşfetmeye başladığında, çalışmaları folk arkası olarak reddedildi ve daha önce 1968 Venedik Bienali’nde Venezuela’yı temsil eden sanatçı göreceli olarak belirsizliğe düştü. Montreal Güzel Sanatlar Müzesi’nde yakında açılacak olan “Marisol: Retrospektif” sergisi bir düzeltme sunuyor. Buffalo AKG Arka Müzesi’ne büyük bir mirasın meyvesi olan (sanatçı kişisel koleksiyonundaki eserlerinin tamamını kuruma bırakmıştır) sergi, Kuzey Amerika’daki birçok müzeyi kapsayacak ve eskizlerden kostümlere kadar 250’den fazla parçayı içerecek. Büyük ölçekli kamusal heykellerle daha sonraki çalışmalarına tasarım yaptı. Buffalo AKG Arka Müzesi’nin baş küratörü ve retrospektifin küratörü Cathleen Chaffee, Marisol’un çalışmalarında izleyiciyi etkileşime davet eden bir açıklık bulunduğunu belirtiyor: “Marisol’un heykellerini bitirmemesi esrarengiz; bir kısmını ham bırakıyor. Bu da izleyicinin katılımı için her zaman [yer] olduğu anlamına geliyor.” Sanatçının çarpıcı ahşap heykelleri serginin yıldızı olmaya devam ediyor. Öne çıkanlardan biri olan “Akşam Yemeği Randevusu” (1963), renkli TV yemekleri ve tanıdık bir figürün çeşitlemeleri de dahil olmak üzere küstah ayrıntılarla doludur: “Başka birinin portresinde bile, Marisol her zaman kendi vücudunu özdeşleşme aracı olarak kullanır. MMFA’nın baş küratörü Mary-Dailey Desmarais diyor. Bu, sanatçının plastikten somurtkan yüzüyle tamamlanmış, 3 metrelik şık, gerçeküstü bir balık olan “Barracuda” (1971) ile temsil edilen, sanatçının okyanus hayranlığıyla birlikte su altına uzanan bir dürtüdür. “Marisol: Bir Retrospektif”, 7 Ekim – 21 Ocak 2024 tarihleri arasında Montreal Güzel Sanatlar Müzesi’nde görülebilecek. mbam.qc.ca .
Bunu Hediye Et
Yaratıcı Bir Chicago Restoranının İlk Yemek Kitabı
İle Kate Guadagnino
Chicago’nun Logan Square mahallesini tercih eden sanatçı türlerinden oluşan topluluğu besleyen ve teşvik eden bir kafe olan Logan Beach, 1999’da kapandığında, Jason Hammel ve Amalea Tshilds işi devraldı. Onun yerine oyuncu Tallulah Bankhead’in adını taşıyan Lula Cafe’yi açtılar. Kendisi bir yazar ve kendisi bir müzisyen olan ikili, adresi arkadaşları için bir buluşma noktası olarak korumak istedi, ancak baş aşçı olarak çalışan Hammel, kısa süre sonra kendisinin de yemek konusunda ciddi olduğunu keşfetti ve çiftçilerin yemek kitaplarından ilham aldı. Chez Panisse ve Zuni Café gibi sofraya öncüler. Zamanla Lula Cafe de bir Yeni Amerikan kurumu haline geldi ve şimdi, açıldıktan 24 yıl sonra – Hammel’in söylediğine göre “restoran yıllarında bir ömür” – kendi yemek kitabına kavuşuyor.
Füme alabalıkla karıştırılmış yumurtalar, papatya ve siyah misket limonu ile soğutulmuş havuç çorbası, ‘nduja ve yaşlı Gouda’lı balkabağı gibi yemekler çeşitli karmaşıklıklara sahip olsa da Hammel’in sıra dışı lezzet kombinasyonları konusundaki becerisini sürekli olarak simgeliyor. Tshilds’in aile tariflerinden birinden türetilen bir Lula imzası olan Yiayia makarnası, Hammel’in “insanları heyecanlandıran ilginç, dışarıdan gelen bir seçim” olarak değerlendirdiği beyaz peynir, kahverengi tereyağı ve tarçın içeriyor. Lula Cafe’nin menüsü her gün değiştiği için, bu tarifleri derlemek, restoranın geçmişini koruma ve parçaları bir araya getirme konusunda bir egzersiz olduğunu kanıtladı; Hammel, mekanı geleceğe taşırken bile bundan keyif aldı – kitapta görünen çağrıştırıcı yazıların çoğunu, masanın üzerinde otururken yaptı. öğle ve akşam yemeği servisleri arasında restoranın bodrum katında bir süt sandığı. “ Lula Cafe Yemek Kitabı: Toplu Tarifler ve Hikayeler” 4 Ekim’de 50$ karşılığında yayınlanacak. phaidon.com .
Bunu gör
Tom Borgese’nin Süpürücü Tabloları Los Angeles’ta Sergileniyor
İle Juan A. Ramírez
Sanatçı Tom Borgese, zamanını Fort Lauderdale, Fla. ve Los Angeles arasında paylaştırıyor ve Paul Soto galerisinde yakında açılacak olan grup sergisindeki üç tablosu, kıyıların üstündeki, arasındaki ve boyunca uzanan doğal unsurlara olan takdirini gösteriyor. Santa Barbara kıyısı açıklarındaki Pasifik Okyanusu’nu, bir kasırgayı ve Andromeda galaksisini tasvir eden bu son çalışmalar, Hudson Nehri Okulu’nun toprak anlayışını Avrupalı Romantiklerin ufuksuz yüceliğiyle birleştiriyor. Borgese, yıldız sistemlerini ve okyanus dalgalarını resmetmeye olan ilgisinin, anlaşılmaz hale gelecek kadar büyük manzaraları araştırmak istemesinden kaynaklandığını söylüyor. “Bu en güzel kaynak materyaldir” diyor. “Nebulalara bakabilir ve onların bir gemi kazası veya gün batımı tablosu gibi, dünyaya bağlı bir deneyime benzediğini düşünebilirsiniz.” Soto’nun “Pinky?” Galerinin Los Angeles’taki sergisinde Borgese’nin resimleri, Elliott Jamal Robbins’in el boyaması animasyonu ve John Sandroni’nin yağlıboya tabloları arasında sergilenecek. “ Pinky?” 28 Eylül’den 4 Kasım’a kadar gösterimde paulsoto.net .
Burada iç
Eski Bir Mandıra Ahırında Crème de Cassis’e Yeni Okul Bakışını Örnekleyin
İle Ella Quittner
7 Ekim’de, yeni nesil siyah frenk üzümü likörü şirketi C. Cassis’in arkasındaki ekip, Rhinebeck, New York’ta yenilenmiş bir mandıra ambarında bir tadım odası açmayı planlıyor. Şirketin kurucusu Rachael Petach, imzasını taşıyan damıtmayı dökecek – çakmak, geleneksel creme de cassis’in balla tatlandırılmış, asidik versiyonunun yanı sıra aynı likörün spritz yinelemesi ve Arrowood Farms cinleri gibi yerel alkollü içkilerle yapılan siyah frenk üzümü bazlı kokteyller. Dolmalar ve ev yapımı krakerler gibi hazır yiyecekler, Brooklyn’deki Marlow & Sons’un eski şef yardımcısı Katy Moore’dan temin edilebilecek. Petach, mekanı Manhattan merkezli Set Creative stüdyosunda grafik tasarımcısı olan kocası Steve Quested ile donattı. Odanın bazı bölümleri koyu maviye boyanmış ve bardaki üç koltuktan birini kapanlar, Petach’ın kıvrımlı baloncuk logosuna gönderme yapan, Jack Rabbit Studio’dan Brett Miller tarafından tasarlanan büyük boy akçaağaç ve ceviz taburelerine yerleşecek. Petach ayrıca, yeşil domates ve dışarıdaki bahçeden toplanan tarhun ile yapılanlar da dahil olmak üzere, tadım odasında daha deneysel damıtılmış alkollü içkilerin lezzetlerini de sunacak. Ziyaretçiler ayrıca konserve balık ve salumi gibi yerel ürünlerle dolu piknik sepetleri de satın alabilirler. ccassis.com/visit .
Oku bunu
Bir İtalyan Mimarın Yapıtları Yeni Bir Monografide Toplandı
İle Ryan Haase
Bu hafta, 1920’li ve 30’lu yılları şehrin seçkinleri için zarif Modernist evler ve ofis binaları tasarlayarak geçiren Milanolu mimar Piero Portaluppi hakkında yeni bir monografi yayınlanıyor. Onun tarzı, taşra kaleleri gibi kırsal bölgeyi noktalayan, yükselen ölçekleri ve bireyi gölgede bırakan yedek iç mekanları olan hidroelektrik santralleri için daha önceki siparişlerde şekillendi. Bu yaklaşım daha sonra Faşist dönem İtalya’sının çoğuna yayıldı ve Portaluppi’nin partiyle olan ilişkisi – birkaç genel merkezin tasarlanması da dahil – onu 1960’larda halkın silip süpürmeye hevesli olduğu eski muhafızların bir parçası haline getirdi. Zengin Necchi Campiglio ailesi için tasarladığı villa, 2009’da “I Am Love” adlı sinema filminde gösterilinceye kadar, çalışmaları on yıllar boyunca büyük ölçüde göz ardı edildi ve bu, onun ürünlerine olan küresel ilginin yeniden canlanmasına yardımcı oldu. Yükselişi, düşüşü ve yeniden ortaya çıkışı, mimarın stüdyosuna bir bakış, aile fotoğrafları ve 2016 tarihli bir belgesele erişim için QR kodunu içeren 400 sayfa boyunca listeleniyor. 95 dolar, sanat kitabı.com.
T’nin Instagram hesabından
Londra Moda Haftasından Bazı Öne Çıkan Aksesuarlar