Sanatçının anket serisi için T, yaratıcı bir kişiden en eski eserlerinden günlük rutinlerine kadar her şey hakkında bir dizi soru sorar.
Sanatçı Zanele Muholi partilerde, düğünlerde ve cenaze törenlerinde fotoğrafladıkları insanları bulur. Muholi ayrıca, seçicilerin portrelerini seçtikleri bir ortamda almadan önce Johannesburg ve Cape Town’daki LGBTQIA+ hakları için Pride mitingleri ve protestolarında buluşuyor. Siyahsız olarak tanımlayan Muholi’nin göçebe bir sanatsal uygulaması vardır; Stüdyolarını onlarla birlikte ülkeye taşıyorlar. “Ben giderken çalışıyorum. Herhangi bir alandan. Ne zaman fotoğraf çekmek istiyorum [ve nerede olursa olsun] bir çekim için güvenli ve elverişlidir ”diyorlar. Portreleri genellikle siyah beyazdır, bu da Muholi renkten daha zamansız ve daha az gürültülü olarak görür, ancak eserler hiçbir şekilde sessiz değildir. Kendi portrelerinde, Muholi’nin derin doygunluk ve ağır kontrast kullanımı sadece cildinin pigmentini dramatize etmekle kalmaz, aynı zamanda fotoğraf ve resim arasındaki çizgiyi de bulanıklaştırır. Başkalarının portreleri tipik olarak daha yedektir, ancak izleyiciyi karşılığında değerlendiriyor gibi görünen ve Muholi’nin “konular” yerine “katılımcılar” olarak adlandırdığı bakıcıların doğrudan göz teması sayesinde benzer şekilde çarpıcıdır.
Bir yaz ortası sabahı, 52 yaşındaki Muholi, görüşen birden fazla serginin bulunduğu Kaliforniya ve Londra’daki görevlerin ardından benim memleketi Durban, Güney Afrika’dan telefonla konuştu. San Francisco Çağdaş Arka Müzesi’nde ve Londra’nın Tate Çağdaş’ında Muholi’nin 2000’lerin başından şimdiye kadarki çalışmalarının anketleri; İkincisi, pandemi nedeniyle erken kapanan 2020 sunumunu canlandırıyor. Her iki sergi de öncelikle Muholi’nin Güney Afrika’daki siyah queer topluluklarının fotoğraflarını içeriyor, “cesur güzellikler” (2014-on -going), trans kadınların bir dizi cazibe çekimi ve ikna edici olmayan insanların; ve “Yüzler ve Fazlar” (2006-devam), katılımcıların birkaç elinden ilk elütü tanıklıkları eşlik eden 600’den fazla queer Güney Afrikalı portresinin iddialı bir arşivi.
Fettling ve montaj süreci sırasında Muholi’nin “Bambatha” (2023) heykelinin bir baskısı. Kredi… Manyatsa Monyamane
Los Angeles’taki Southern Guild’de eşzamanlı olarak sergilenen Muholi’nin cinsiyet, cinsellik ve vücudun sunumlarına olan ilgisini araştıran yeni eserler var: açık uçlu serileri “Somnyama Ngonyama” (Hail the Dark Lioness), 2012’de başladı, 2012’de başladı. sanatçının büyük ölçekli bronz heykelleri ve bir klitoris ve uterus. “Somnyama Ngonyama” da Muholi, klasik resim, moda fotoğrafçılığı ve geleneksel etnografik görüntü tekniklerini birleştirir; Abartılı cilt tonu, çıplak figürü ve alışılmadık, mimari başlıklar, sanatçının siyah güzellik ıslahlarıdır. Muholi, “Heykel parçaları, benim portrelerimin bir genişlemesidir” diyor. Heykel “Varlık” (2023), büro cüppeleri giymiş sanatçıyı, başı geriye doğru eğilmiş ve bir elden oturan bir büyük boy labia’ya benzeyen altın bir nesnenin üstünde oturuyor. Bronz anatomik eserlerinde, fotoğraflarında olduğu gibi, Muholi, röntgenci muayene için diseksiyon yapmak yerine queer siyah gövdeyi kişiselleştirmeye kararlı görünüyor.
Muholi’nin yaratıcı çalışmaları, Güney Afrika’da homofobik bağnazlık ve şiddet yaşayan insanların kişisel geçmişlerini ön plana çıkardıkları için savunuculuklarıyla her zaman senkronize olmuştur. Sanatçının “görsel aktivisti” başlığını tercih ediyorlar. “Müddet’in yasalar uygulandıkça ve dönüşüm gerçekleştikçe, tüm bu tarihleri destekleyen bir resim olduğunu yapmak çok önemli” diyorlar. Çalışmalarını daha az bireysel bir uygulama ve daha derin işbirlikçi, açıkça politik bir proje olarak görüyorlar – “sadece şimdi değil, aynı zamanda geleceğe konuşan bir proje”. Aşağıda Muholi, T’nin sanatçısının anketine cevap veriyor.
