1. Haberler
  2. Magazin
  3. Ziyaretçilerini Eserinin Üzerinde Yürümeye Teşvik Eden Bir Sanatçı

Ziyaretçilerini Eserinin Üzerinde Yürümeye Teşvik Eden Bir Sanatçı

featured
Paylaş

Bu Yazıyı Paylaş

veya linki kopyala

Fransız Macar sanatçı Mathias Kiss, “Kadraj içinde kalmakta sorun yaşıyorum” diyor. Paris’in 19. bölgesindeki evinin ve stüdyosunun ikinci katındaki yatak odasında durmuş, çift kişilik yatağının üzerinde bir karanlık gibi asılı duran 130’a 100 inçlik dokuma bir sanat eseri olan “Supersquare”e (2013) bakıyoruz. grafik başlık. Fransız dokuma başkenti Aubusson’daki prestijli Robert Four atölyesi ile işbirliği içinde, 16. yüzyıldan beri Avrupa kraliyetinin sevdiği süslü halı geleneğinde yarattığı bir dizi kilimden biri. Botanik motifli kenarlığı ve zengin sarımsı paleti miras gemisinin karakteristiği olsa da, şekli akla Tetris bloklarının bir konfigürasyonunu getiriyor. “Formu özgürleştirmem ve asimetrik hale getirmem gerekiyordu, böylece daha organik hissettirdi ve sonra hayata geri döndü” diye açıklıyor. “Ve yere halı sermem.”

Böyle bir saygısızlık, bugün beyaz bir gömlek, bol siyah pantolon ve imzası olan Nike havuz kaydırakları giyen 50 yaşındaki Kiss’in tipik bir örneğidir. Son yirmi yılda, gerçeküstü mekana özgü ortamlar yaratmak için sırlama, yaldız ve trompe l’oeil dahil olmak üzere birçok tekniğini kullanarak Fransız klasisizminin kodlarına meydan okuyan sanatsal bir yaklaşım geliştirdi. “Dekoratif objeler veya arka ile ilgilenmiyorum” diyor. “Total arka fikrini seviyorum.” Buna göre, Casino de Paris, Palais de Tokyo ve Mobilier National gibi Paris’in kültür merkezlerine yerleştirdiği çıkıntılı, kristal benzeri heykelsi aynaları ve geniş boyalı gökyüzü manzaraları, bir mekanın mimari sözlüğünün bir parçası olmayı amaçlıyor. , içinde hayret edilecek ayrı parçalar yerine.

Ve burada, on yıllık dört katlı bir endüstriyel bina olan evinde, kendini işine kaptırmış durumda. Yatak odasının pencereleri, Parisli tasarım stüdyosu Beauregard ile ortaklaşa geliştirdiği, camları modern mermer motifiyle vitrayı andıran bir sinema ile kaplanmıştır. Köşeli aynalı komodinler için iki prototip, sade beyaz pamuklu bir battaniyeyle kaplı yatağın yanında yer alıyor. Fransız tasarımcı Charles Dudouyt’un 1940’lardan kalma meşe ve hasır sandalyeleri odanın bir tarafında karşılıklı oturuyor. Etkisi manastıra benziyor – ama biraz psikedelik bir dokunuşla.

Sanatçının Fransa’nın dokuma başkenti Aubusson’da zanaatkârlarla ortaklaşa yaptığı tekstil işi “Supersquare” (2013) yatağının başucunda asılı duruyor. Kredi… Abel Llavall-Ubach
Maketler ve prototipler, Kiss’in ofisindeki rafları ve duvarları kaplıyor. Kredi… Abel Llavall-Ubach
Kiss’in önce gerçek bir sızıntının ana hatlarını çizerek yarattığı, misafir banyosunda aynalı bir mozaik. Kredi… Abel Llavall-Ubach

Paris banliyölerinde doğan Kiss, yakındaki Essonne bölgesindeki yatılı okuldan atıldıktan sonra 15 yaşında esnaf olarak çalışmaya başladı. 19 yaşında, Orta Çağ’da kurulan ve zanaatkarlara ülkenin her yerindeki görevlerle stajyerlik sunan bir Fransız kuruluşu olan Compagnons du Devoir’e katıldı. Louvre ve Opera Garnier gibi Paris kurumlarının restorasyonu üzerinde çalıştığı ve sonunda dekoratif sanatlar alanında doktora eşdeğeri kazandığı programda 15 yıl geçirdi. Bugün, çıraklık döneminde öğrendiği becerileri – aralarında titiz ölçekli eskiz, model yapımı ve prototip oluşturma – sanatsal pratiğinde kullanıyor ve neredeyse sürekli ihlal etme dürtüsüne rağmen, yaratmaya başlamadan önce her eserin biçimini dikkatlice inceliyor. . “Fırıncı olsaydım Şirin şeklinde ekmek yapardım” diyor.

Temmuz 2021’de taşındığı 1.400 metrekarelik canlı çalışma alanı, meydan okurcasına geleneksel değil ve aynı zamanda hayal gücü için bir tuval görevi gören 10. Bölge’deki Haussmannian eski dairesinden belirgin bir değişiklik. Orada, iç mekanların mevcut hacimleri ve dekoratif süsleriyle çalıştı, duvarlara ve tavanlara çılgınca rotasından sapan yaldızlı çerçeveler ve kornişler boyadı. Ama burada hiçbir sınırlaması yok. Duvardan su dereleri gibi akıyormuş gibi görünen aynalı bir mozaiğe sahip en üst kattaki misafir banyosunda dururken, “Ben daha çok şey yaparım baba,” diyor. Tavan penceresinden gelen gerçek bir sızıntının şekline dayanıyordu. “Gece vakti, eşsiz bir seksilik var” diyor. Bitişikte, Pierre Frey kumaş evi için Kiss’in elle çizilmiş gri mermer motifiyle pamuklu örtüsüne sahip, büyük boy, düzensiz şekilli bir yorganla örtülü bir yatak bulunan misafir yatak odası vardır. Yorgan yere dökülüyor, alışılmadık dalları soluk nehir taşları ve tek bir kaktüsle dolu özel bir ahşap saksı kutusuyla iç içe geçiyor.

Kiss’in 19. Bölge’deki sessiz bir geçidi çevreleyen bir dizi aynı binadan biri olan evinin ve stüdyosunun girişi. Kredi… Abel Llavall-Ubach
Sanatçının ofisinin bir başka köşesinde kapalı bir bahçe ve onun aydınger kağıdı arşivi. Kredi… Abel Llavall-Ubach
Kiss tasarımı mermer desenli bir nevresime sahip konuk odası. “İlk başta, mermer baskının mavi versiyonunu kullanmak istedim ama burası için biraz fazla Miami’ydi,” diyor. Kredi… Abel Llavall-Ubach

Kiss’in stüdyosu alt katta, binanın giriş katında, üst üç kattaki yaşam alanlarının baktığı tonozlu bir çatı penceresine sahip büyük bir atriyumu işgal ediyor. Burası onun tam zamanlı ikametgahı olmasına rağmen, geleneksel bir mutfağa benzeyen hiçbir şey yok. Ancak eğlenmek için bolca yer var: Kiss, üzerine karanlıkta parlayan Posca kalemleri kullanarak mermer damarları çizdiği, loş ışıklı siyah boyalı bir merdivenle ulaşılan eski mahzeni partiler için bir yuvaya dönüştürdü. . Evde neredeyse hiç yemek hazırlamayan Kiss, bir lavabo, bir kahve makinesi ve “votka için” donduruculu bir buzdolabı içerdiğini söylüyor.

Ofisi, tavan penceresinin hemen altında yer alan bir asma katta bulunuyor ve bu da, boyalı gök manzaraları serisindeki en son çalışmalarından biri olan “Besoin d’Air” (“Need for Air”) (Hava İhtiyacı) için en iyi görüşü sağlıyor. 2022): tüm stüdyo zeminini kaplayan bir göz aldatmacası. Kiss, eğitimiyle uyumlu olarak, büyük fırçalar kullanarak doğrudan duvarları ve tavanları boyamayı seviyor. Bir önceki dairesinde, mevcut beyaz duvar boyasını taban olarak kullanarak ve duvarın üst kısmına gökyüzünün nüanslarını önermek için mavi-gri tonlar kullanarak negatif çalıştı. Burada sanatçı, karo zemin üzerine ahşap bir platform yerleştirdi ve ombré tonlarını beyaz, gri ve mavilerle ve bu durumda, gün doğumunun kızarmasını çağrıştırmak için bir pembe çizgi oluşturdu. Konukların parçanın üzerinden geçerek çizikler ve izler bırakacağı fikrini memnuniyetle karşılıyor. Sonunda, sadece bulutları değil, onlara hayran olan insanların izlerini de koruyarak vernikle bitirecek.

Binanın atriyumunun tepesinden, Kiss’in stüdyosunun, zemin resmi “Besoin d’Air” de dahil olmak üzere bir görünümü. Sağda, sanatçının ahşap paravanlar üzerine boyanmış iki gökyüzü manzarası daha var. Kredi… Abel Llavall-Ubach

Miras alanlarının yükselen tavanlarını süsleyen gösterişli boyalı göz aldantmalarından farklı olarak, Kiss’in versiyonları karamsar olma eğilimindedir: Paris’in çinko çatılarının grisine atıfta bulunmayı sever ve gök mavisi tonlarını sulandırarak matlaştırır. Ayrıca, her eserin mevcut doğal ışığın artıp azalmasına yanıt verecek şekilde yerleştirilmesi konusunda da stratejiktir; Kiss için her zaman olduğu gibi arka ve çevresi birbirinden ayrılamaz. Ancak, yıllar boyunca kolajlarda, duvar resimlerinde ve baskılı kumaşlarda işlediği ve gelecekteki çalışmalarında mozaik formunda temsil etmeyi planladığı gökyüzü, Kiss’in tekrar eden diğer motiflerinden belki de daha fazla, Kiss’in titizlikten kurtulmasına izin veriyor. eğitiminin teknikleri. “Kendimi ifade edebildiğim tek an bu” diyor. “Mermer, mermer gibi görünmeli, bu yüzden sınırlar var, ama gökyüzü ile istediğimi yapabilirim. Her zaman farklıdır.”

“Maquettes, Prototype et Épreuves d’Artiste” sergisi randevu ile 16 Mart’a kadar, mathiaskiss.com adresinde Kiss’in stüdyosunda izlenebilir.